Pinchas Burstein


Pinchas Burstein, znany również pod pseudonimem Maryan, urodził się 1 stycznia 1927 roku w Nowym Sączu. Jako artysta, był polskim malarzem i grafikiem o żydowskich korzeniach.

Jego życie i twórczość są nie tylko świadectwem jego talentu, ale także odzwierciedleniem skomplikowanej historii, w której przyszło mu żyć.

Burstein zmarł 15 czerwca 1977 roku w Nowym Jorku, pozostawiając po sobie spuściznę artystyczną, która wciąż inspiruje wielu współczesnych twórców.

Życiorys

Podczas tragicznych wydarzeń II wojny światowej, Burstein i jego rodzina znaleźli się w obozie KL Auschwitz, gdzie niestety przetrwał on jako jedyny członek rodziny. W wyniku nieszczęśliwego wypadku stracił nogę. Po zakończeniu działań wojennych zdecydował się na emigrowanie do Jerozolimy, gdzie rozpoczął studia w dziedzinie grafiki w Szkole Sztuk Pięknych i Rzemiosł Besaleela.

W roku 1950 Burstein przeniósł się do Francji, aby kontynuować kształcenie na Szkole Sztuk Pięknych w Paryżu. W 1956 roku rząd francuski zwrócił się do niego z prośbą o zaprojektowanie pomnika poświęconego ofiarom Holokaustu. Zaledwie trzy lata później, w 1959 roku, artysta otrzymał prestiżową nagrodę od krytyków sztuki na biennale sztuki w Paryżu.

W 1962 roku Burstein osiedlił się w Nowym Jorku, a w 1969 roku uzyskał obywatelstwo amerykańskie, przyjmując wówczas nazwisko artystyczne Maryan, również znane jako Maryan S. Maryan. 15 grudnia 1976 roku został odznaczony kawalerskim Orderem Sztuki i Literatury, które jest jednym z najważniejszych odznaczeń przyznawanych przez państwo francuskie.

Artysta zmarł na skutek zawału serca, a jego miejsce spoczynku znalazło się na słynnym paryskim cmentarzu Montparnasse. Twórczość Bursteina zalicza się do nurtu ekspresjonizmu, a jego prace są prezentowane w renomowanych instytucjach, takich jak Museum of Modern Art w Nowym Jorku, Musée National d’Art Moderne Centre George Pompidou w Paryżu, Art Institute of Chicago oraz Smithsonian Institution w Waszyngtonie.

Wystawy indywidualne

  • 2013: „Maryan/Ricol: la loi du cadre „, 8 czerwca – 29 września, Abbaye d’ Auberive, Haute Marne,
  • 2008: „Maryan: American Period”. Michel Soskine Gallery, Madryt,
  • 1996: „Maryan, Behold a Man and His Work”. Spertus Institute of Jewish Studies, Chicago,
  • 1990: „Personages from the Napoleon Series”. Michel Soskine Gallery, Nowy Jork,
  • 1985: „Maryan: 1927-1977, A survey of his paintings”. Michel Soskine Gallery, Nowy Jork,
  • 1980: „Maryan Oeuvres de 1952 à 1972” Château d’Ancy-le-Franc,
  • 1979: „Maryan 1927-1977, Retrospective exhibition” University of Halifax. Art Gallery, Tel-Aviv Museum, Tel Awiw,
  • 1978: „Hommage à Maryan” Galerie de France, Paryż,
  • 1977: Galerie Beno d’Incelli, Paryż,
  • 1977: „De Koningen, serie gekleur de krijttekeningen uit 1975 den 1976 door Maryan” Galeria Nova Spectra, Haga,
  • 1977: „Maryan” Galerie Ariel, Paryż,
  • 1977: Allan Frumkin Gallery, Nowy Jork (Memorial exhibition),
  • 1976: Galería Arte Contacto, Caracas (malarstwo i rysunki),
  • 1976: Galería Sen, Madryt (pastele),
  • 1975: Allan Frumkin Gallery, Nowy Jork (malarstwo),
  • 1974: Galérie Espace, Amsterdam,
  • 1974: Galérie de France, Paryż,
  • 1973: Galérie Nicolas, Amsterdam „Maryan” (malarstwo i rysunki),
  • 1973: Galérie Espace, Amsterdam,
  • 1972: „10 Independents” Guggenheim Museum, Nowy Jork,
  • 1971: Nova Spectra Gallery, Haga,
  • 1971: Galérie Nicolas, Amsterdam,
  • 1971: „Personaggi” (with Enrico Baj) Galleria d’arte „La Bussola”, Torino,
  • 1970: Allan Frumkin Gallery, New York, Chicago,
  • 1970: Galería Sen, Madryt, Dibujos,
  • 1970: Galerie Nord, Lille „Maryan, akwarele 1968 i 1970,
  • 1970: Galérie Claude Bernard, Paryż,
  • 1970: Van Abbe Museum, Eindhoven (akwarele),
  • 1968: Allan Frumkin Gallery, Nowy Jork, akwarele i litografie,
  • 1966: „Maryan, peintures, dessins et gravures de 1955 à 1965” Galérie D. Benador, Genewa,
  • 1966: „Maryan, Ölbider und Zeichnungen”. Galerie Van de Loo, Monachium,
  • 1966: Galerie Nova Spectra, Haga,
  • 1966: Allan Frumkin Gallery, Nowy Jork, Chicago,
  • 1966: Galerie Claude Bernard, Paryż. Rysunki, pastele i litografie,
  • 1965: Galérie de France, Paryż,
  • 1965: Allan Frumkin Gallery, Nowy Jork, Chicago,
  • 1964: Allan Frumkin Gallery, Nowy Jork, Chicago,
  • 1964: Galería Juana Mordó, Madryt,
  • 1960: David Smart Gallery, Los Angeles,
  • 1963: Allan Frumkin Gallery, Nowy Jork, Chicago,
  • 1962: „La Ménagerie humaine” (40 rysunków) Galerie de France, Paryż,
  • 1961: Galerie Kunstnernes Kunsthandel, Kopenhaga,
  • 1960: Galérie de France, Paryż. „Obrazy, pastele i rysunki”,
  • 1960: André Emmerich Gallery, Nowy Jork,
  • 1960: Galerie Fenestra, Helsinki,
  • 1959: Galérie Kunstnernes Kunsthandel, Kopenhaga,
  • 1958: Galérie de France, Paryż,
  • 1957: „Maryan i Mihaïlovitch”, Galérie Rive Gauche, Paryż,
  • 1956: Musée des Beaux-Arts, Tourcoing. „Dix Jeunes Peintures de l’Ecole de Paris”,
  • 1956: Galérie de France, Paryż,
  • 1955: Galérie Breteau, Paryż,
  • 1954: Galérie Le Miroir, Bruksela,
  • 1953: Galérie Saint-Placide, Paryż,
  • 1953: Galérie 25, Paryż,
  • 1952: Galérie Breteau, Paryż,
  • 1949: Y.M.C.A. Building, Jerozolima.

Wystawy zbiorowe (wybór)

  • 2014/2015: „Jacques Grinberg, Michel Macréau, Maryan, Marcel Pouget: retour sur quelques artistes de la Nouvelle Figuration” w Galerie Polad-Hardouin, Paryż,
  • 2008: „Nouvelle Figuration: acte III”, Galerie Polad-Hardouin, Paryż,
  • 2008: „The Look in Photography & New acquisitions”, Michel Soskine Inc. Madryt,
  • 2008: „No Images of Man” (kurator Mitchell Algus) Jun-Ago,
  • 2008: Gering & López Gallery, Nowy Jork, USA,
  • 1990: „From Chagall to Kitaj: Jewish Experience in Twentieth Century Art”. Barbican Art Center, Londyn,
  • 1977: „The Collector Theodor Ahrenberg… 15 years with art and the artists 1960-1975”,
  • 1977: Kunsthalle, Düsseldorf, Kunstforening, Aarhus Aalborg, Kunstpavillion, Esbjerg,
  • 1977: „26 French Artists” Kunstforening Svendborg,
  • 1977: „Itinéraire II” Galerie de France, Paryż,
  • 1976: Jewish Museum, Nowy Jork,
  • 1976: „L’Animal, de Lascaux à Picasso” Musée National d’Histoire Naturelle, Paryż,
  • 1972: „A Renaissance of Lithography” Tamarind,
  • 1971: Château d’Ancy le Franc „Formes en puissance” Fondation Mercedes-Benz, Paryż,
  • 1970: „Painting and Sculpture Today” Indianapolis Museum of Art,
  • 1969: „Prints from Tamarind” Museum of Modern Art, Nowy Jork,
  • 1969: „The Human Concern-personal Torment” Whitney Museum of American Art, Nowy Jork,
  • 1967: „Collectors Items” Akron Art Institute, Akron,
  • 1967: „Painting and Sculpture today” Indianapolis Museum of Art,
  • 1967: „Le Visage de l’Homme” Musée Rath, Genewa,
  • 1967: „10 ans d’Art Vivant” Fondation Maeght Saint-Paul-de-Vence,
  • 1967: „Contemporary American Drawings 1960-67 University of Colorado”,
  • 1967: Carnegie Institute, Pittsburgh,
  • 1965: „Pop Art, New Realism, etc” Palais de Beaux Arts, Bruksela,
  • 1965: Galerie D. Benador, Genewa,
  • 1965: „Un Groupe 1965” Musée d’Art Moderne, Paryż,
  • 1965: „Society of Contemporary Art” Art Institute of Chicago,
  • 1965: „8th Selection of the S.E.C.A.” San Francisco,
  • 1965: „Dark Mirror” American Federation of Arts, University of Kentucky, Lexington Art Institute, Chicago,
  • 1964: „New Realism” Staatliches Museum, Berlin,
  • 1964: „La Figure Humaine depuis Picasso” Musée de Gand,
  • 1963: „Direction: American Painting” San Francisco Museum of Fine Arts, San Francisco,
  • 1963: „Premio Internacional de Pintura” Instituto Torcuato de Tella, Buenos Aires,
  • 1962: „New Realism” Municipal Museum, Haga,
  • 1962: „New Realism” Viena Museum Carnegie International, Pittsburgh,
  • 1962: „Contemporary Painters and Sculptors as Printmakers” Museum of Modern Art, Nowy Jork,
  • 1962: „Forum 1962”, Gent,
  • 1961: „Lauréats de la Biennale de Paris 1959”, Lacloche, Paryż,
  • 1961: Felix Landau Gallery, Los Angeles,
  • 1961: Galerie Nova Spectra, Haga,
  • 1961: Charlottenburg Exposition, Dania,
  • 1961: Carnegie International, Pittsburgh,
  • 1961: Galerie Kunstnernes Kunsthandel, Kopenhaga,
  • 1960: „4 Painters of the School of Paris”, Berntsen, Oslo,
  • 1960: French Pavilion Venice Biennale, Wenecja,
  • 1960: „The French Painting Today”, Tel-Aviv Museum, Tel Awiw,
  • 1959: „Pittori d’Oggi”, Torino,
  • 1958: Galerie de France, Paryż,
  • 1955: „10 Jeunes Peintres de l’École de Paris”, Galerie de France.

Dzieła w zbiorach

Wiele dzieł Pinchasa Bursteina znajduje się w renomowanych zbiorach na całym świecie. Oto lista miejsc, które posiadają jego prace:

  • Art Institute of Chicago, USA,
  • Museum of Contemporary Art, Chicago,
  • The David and Alfred Smart Gallery, University of Chicago,
  • Museum of Modern Art, Nowy Jork (MoMA),
  • Centre National d’Art et de Culture Georges Pompidou, Paryż,
  • Carnegie Institute, Pittsburg,
  • Smithsonian Institution, Waszyngton,
  • Staatliches Museum, Berlin,
  • Musée de Grenoble, Grenoble,
  • Municipal Museum, Haga,
  • Musée de Beaux Arts André Malraux, Le Havre,
  • Musée National d’Art Moderne, Paryż,
  • Musée d’art moderne de la Ville de Paris, Paryż,
  • Tel-Aviv Museum, Tel Awiw,
  • Musée de Beaux Arts, Tourcoing,
  • Museum of XX Jahrhunderts, Wiedeń,
  • Nordjyllands Kunstmuseum, Aalborg.

Przypisy

  1. EricE. SIMON EricE., Expo Collective Contemporaine: la Nouvelle Figuration – ACTUART by Eric SIMON, „ACTUART by Eric SIMON” [dostęp 09.01.2017 r.] (fr.).
  2. a b maryan :: Biogram [online], www.maryan.nowysacz.pl [dostęp 09.01.2017 r.] .

Oceń: Pinchas Burstein

Średnia ocena:4.88 Liczba ocen:21